Justine Ménard : Le Verre comme Peau
Date : 18 mai 2026
Catégorie : Talents
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Les créations de Justine Ménard transcendent la simple classification : elles ne sont pas tout à fait des verres, pas vraiment des sculptures, et à peine des bijoux. Pourtant, elles incarnent toutes ces dimensions, alliant cohérence et gestualité. Que ce soit sur une table dressée ou portées sur la peau, ces pièces modifient subtilement notre rapport au monde.
De la Mode au Feu
Née à Paris, Justine Ménard débute sa carrière dans le domaine de la mode. Elle suit des études de fashion design et travaille comme styliste à Paris et Londres, où elle explore les formes, les matières et les silhouettes. Ce parcours lui permet de considérer l’objet comme une présence, une relation au corps. Elle se tourne ensuite vers la joaillerie, étudiant à la San Francisco Academy et à la Haute École de Joaillerie à Paris, où elle développe une attention particulière à ce qui se porte sur soi. Cependant, c’est la découverte du verre qui marque un tournant décisif dans sa carrière. Elle apprend le soufflage et le flame-working, une technique ancestrale qui permet de travailler le verre à la flamme avec une précision chirurgicale. Justine développe sa pratique en grande partie en autodidacte, guidée par une détermination tranquille.
Actuellement établie à Barcelone, elle façonne chaque pièce à la main dans son studio, utilisant du verre borosilicate soufflé à la bouche. Chaque objet émerge d’un souffle, d’un geste, d’un moment unique. Les irrégularités ne sont pas des défauts, mais plutôt la mémoire du processus créatif, chaque courbe et épaisseur racontant une histoire.
Un Vocabulaire du Vivant
Son esthétique s’inspire du corps, de la mer et du mythe. Les noms de ses collections évoquent des créatures mi-chair, mi-eau : Calypso, Perséphone, Orphée, Ondines, Néphélée. Le verre est décrit par Justine comme un « langage poétique », une matière à la fois fragile et puissante, capable de capturer lumière et émotion. Les formes s’inspirent du corps humain, de la nature et des éléments organiques, reflétant une idée du féminin en tant que qualité : la puissance dans la délicatesse.
Des Bijoux pour la Table
Justine désigne ses créations comme des jewelry for your table, ou bijoux de table. Ces objets ne se contentent pas d’être fonctionnels ; ils habitent l’espace. Ses verres à eau, aux silhouettes organiques, sont conçus pour être vendus en duo, apportant une dimension sculpturale au quotidien. Chaque pièce est réalisée sur commande, en éditions limitées, garantissant durabilité et unicité.
Le Temps Retrouvé
Justine Ménard propose un ralentissement dans un monde saturé d’objets sans mémoire. Ses créations possèdent la densité des choses qui durent tout en reconnaissant leur fragilité. Tenir l’un de ses verres, c’est ressentir le souffle d’un autre, la chaleur d’un geste passé. Cette approche souligne la valeur du quotidien et la beauté des objets, affirmant que même l’ordinaire peut être une œuvre d’art.
Source : Les Confettis
